探寻粤剧之美，打卡广州粤剧艺术博物馆

在广州老城闹市区的荔湾区恩宁路，一座岭南风格、水乡特色的中国园林式博物馆静静坐落于此。这里不仅是粤剧艺术的重要展示平台，更是一个活态的文化传承空间。作为国内规模最大、藏品最丰的粤剧专题博物馆，这里不仅是粤剧文化的集大成之地，更是广州这座历史文化名城的鲜活文化名片。

刚踏入园区，岭南园林与戏曲元素的融合便令人眼前一亮。镬耳山墙黛瓦参差，雕花木窗纹样精巧，青石板路上嵌着“生旦净末丑”的脸谱浮雕，廊柱楹联题着经典戏文。中央水榭旁，一艘按1:1复刻的“红船”静静停泊——清代粤剧艺人因官府禁演，便以红船为流动戏台穿梭珠江三角洲，这艘船正是粤剧“红船时代”的鲜活见证，船内还复原了艺人化妆、练戏的场景。

馆内千余件藏品串联起粤剧的发展史。清代“广绣”戏服尤为惊艳，孔雀蓝缎面上用盘金绣技法绣出的祥云仙鹤，历经百年仍光泽流转；民国时期的铜制锣鼓、牛角板胡，轻触仿佛能听见旧日戏台的喧嚣；泛黄的《牡丹亭》手抄剧本是镇馆之宝，清光绪年间的字迹旁，还留着艺人标注的唱腔换气记号。更有岭南画派大师关山月绘制的脸谱图谱，将传统戏曲与地域美术完美融合。

不同于传统博物馆的静态陈列，这里的“活态传承”最具吸引力。每天下午两点，古戏台的锣声准时响起，专业演员身着戏服登台，《紫钗记》《牡丹亭》等经典选段轮番上演，婉转的粤曲唱腔搭配细腻的身段做功，让观众沉浸式感受“唱做念打”的魅力。互动区里，年轻人在非遗传承人的指导下穿戏服、画脸谱、学兰花指，原本觉得“古老”的粤剧，在亲身参与中变得鲜活可亲。

如今，这里早已超越收藏陈列的范畴。定期举办的粤剧培训班培育着新生代演员，“粤剧进校园”活动让孩童们爱上传统艺术，跨界展览更让粤剧与现代设计、影视动漫碰撞出新火花。临走时，夕阳为镬耳山墙镀上金边，戏台上的唱腔仍在回荡。这座藏在广州老城里的博物馆，正用坚守与创新，让“南国红豆”在新时代绽放出更绚丽的光彩。